Александр ИваноFF Стык искусства и видео В минувшие выходные завершился I Международный фестиваль аудиовизуальных искусств "Видеология". "Видеология". Опубликовано: "Вечерний Волгоград".

Разрозненные показы современного видеоискусства в городских музеях не могли дать полного представления, что же такое видеоарт. Одно из определений, прозвучавших на фестивале, гласит: видеоарт - это жанр современного искусства, произведения которого создаются на основе видеотехнологий и представляют из себя видеофильмы небольшой продолжительности. Под видеотехнологиями подразумеваются не только видеокамеры и видеомагнитофоны, но и весь спектр компьютерных достижений, с помощью которых можно не только обрабатывать заснятое на пленку, но и создавать что-то новое.

Во время "Видеологии" мы поговорили с одним из её организаторов Ильей Пермяковым.

- У кого родилась идея фестиваля?

Илья Пермяков: Такой проект, как фестиваль, не может иметь одного организатора. В оргкомитет вошло много людей, которые давно пытались осуществить фестиваль видеоарта. И вот только в этом году наш проект из сферы желаемого перешел в сферу возможного, в чём нам сильно помог Андрей Лисицкий из комитета по культуре. У нас была задача максимально широко показать направления в современном видеоискусстве, что нам в принципе и удалось.

- Вы планируете создавать в Волгограде Центр современного искусства. А будете привлекать Сергея Карсаева?

- Те работы, которые я видел у Карсаева, мне очень нравятся. Очень интересно, как сочетаются звук и изображение. У Карсаева безумно интересный видеоподход к музыке. Мне бы очень хотелось, чтобы его видеоарт увидело как можно больше людей.

Структура фестиваля "Видеология" была следующей: конкурсная программа, в которой по двум номинациям соревновались 14 фильмов из разных стран Европы и США; лекции о современном видеоискусстве; показ специально подготовленных программ с зарубежных и российских фестивалей и видеогалерея, где все желающие могли бесплатно посмотреть не вошедшие в показ ролики.

Конкурсных номинаций было две: "Лучший фильм, сочетающий разные виды искусства" и "Лучший фильм, выражающий (в)идеологию автора". В состав жюри вошли сотрудник Государственного центра современного искусства в Нижнем Новгороде Ирина Фельдман, искусствовед Галина Жданкина, сотрудник Государственного центра современного искусства в Екатеринбурге Валерия Словиковская, директор фестиваля сверхлюбительского кино "Sтык" Сергей Сальников и начальник информационно-аналитического отдела областного комитета по культуре Андрей Лисицкий. Также было объявлено, что в обеих номинациях будет присуждаться "Приз зрительских симпатий".

Не вся конкурсная программа получилась однородной, поэтому уделим внимание самым любопытным роликах. В первой номинации интересно была сделана работа Стюарта Паунда из Англии "Открытка", в которой черно-белое изображение женщины постепенно сдвигалось и раздвигалось. Зрители очень тепло оценили работу под названием "Про-Я-вления" харьковской группы Camera obscura, тоже выполненную в черно-белой стилистике. Попав на фестиваль в самый последний момент, фильм получил приз зрительских симпатий. О своём творении говорит один из авторов "Про-Я-влений" Степан Качеджи:

- Сначала спонтанно была сделана серия фотографий. Когда же мы увидели, что получилось хорошо, то решили: можно сделать что-то движущееся. В результате получились "Про-Я-вления" - метания современного человека в поисках смысла. Совместить саундтрек и видеоряд было самой интересной задачей, был сделан микс из нескольких композиций с наложением оригинального стиха Антонины Мацапуры. После этого мы синхронизировали движение фотографий, и в итоге получился танец фотографий под музыку.

А победителем в номинации "Лучший фильм, сочетающий разные виды искусства" стала работа Уны Розенбаум из Латвии "Улитка и волк", в которой соединились театр теней и чёрно-белое кино. Мнение жюри выразила Галина Жданкина:

- Очень удачное сочетание звукоизобразительного ряда, это гармония. Это тот видеоарт, каким я его представляю.

Ещё одну награду -- "За лучшее авторство", придуманную на ходу, вручили Анне Колосовой из Санкт-Петербурга за ролик "Триллер". Анна всех развеселила, из-за незнания английского языка перепутав жанры.

На самом деле Анна Колосова имела в виду конечно же трейлер -- нарезку лучших кадров из фильма. Но если закрыть глаза на семантику слов, то можно определить работу Анны так: трейлер в стиле триллера.

Во второй номинации любопытных роликов было больше. Живую реакцию зрительного зала вызвал перформанс московского творческого коллектива "Свои-2000", в котором авторы в течение нескольких минут намеревались разбить телевизор, но все никак этого не делали. Приз зрительских симпатий получила работа екатеринбургской группы "Зер Гут" под названием "Мутабор". Владимир Селезнёв пояснил, как делался их ролик:

- "Мутабор" вытекает из другого нашего проекта под названием "Всевидящее око", где мы установили камеру и снимали в одном из спальных районов Екатеринбурга с моего балкона на 9-м этаже. Интересующих нас людей снабжали возможными анимационными биографиями, давали им параллельную жизнь.

Безусловным лидером всей конкурсной программмы явился фильм Эммануэль Сарру "Человек под вопросом". Взяв кадры из фильма Хичкока "Птицы" и добавив отличную музыку и поэзию, француженка сотворила абсолютный шедевр, что и признало жюри, назвав этот фильм победителем во второй номинации.

Кроме конкурсной программы состоялись показы программ с фестивалей "Машиниста", "Electric visions", Канского фестиваля (не путать с Каннским) и других, говорить о которых можно бесконечно. Но лучше один раз увидеть, чем сто раз услышать, поэтому было бы просто великолепно, если бы в Волгограде тоже открылся Центр современного искусства, где все желающие могли вы ознакомиться с видеоартом и не только.

Все комментарии (цензурные и по возможности грамотные) рассматриваются в порядке живой очереди, принимаются к сведению и даже публикуются на сайте. Так что если тебе есть что сказать по поводу вышепрочитанного - мыль сюда!!! ;)